Elly Cho’s work has been exhibited around the world and has received numerous awards. Her art explores the intersection between nature, the environment and human behavior, cross various mediums including painting, mixed media, video and performance art.
Cho’s approach to art making, is largely inspired by the relationship between nature, environment and the viewer’s perception to nature based on their personal history. She approachs the subject matter of cultural landscapes in narrative form, and these narratives often relate to her own life experiences and memories. In her video work, she has used familiar landscapes that stimulate viewers to engage with an imaginative response.
Cho’s awards include Sunny Art Prize in London, Award Winner of The Best Experimental Film at Cannes World Film Festival and Berlin Shorts, Best Silent Film, Best Dance Choreography Film, and Best Director at New York International Film Awards, ARFF Barcelona /Around International Film Festival, Oniros Film Awards, Best Actor& Director Awards New York among others. Her work has screened at film festivals such as 'AVIFF' Cannes Art Film Festival and Asia Film Art International Film Festival in Hong Kong and “Times Square Midnight Moment” in New York. Her residency participation includes the 3-D Sculpture Park artist residency program in Switzerland and AHL Foundation Residency in New York.
Cho’s works are featured in major collections such as Seoul Municipal Museum and Musée Cantonale des Beaux-Arts du Valais in Switzerland, and in such as ‘Nature’s Tempo’ at the Korean Cultural Services of New York, and ‘Going Green’ in conjunction with Queens Art Express in New York. She is passionate about performance art, projects include ‘Sounds of Fragment: Ecological Dreams’ at the Nam June Park Art Center and Seoul Innovation Park.
Cho was born in and resides in Seoul, Korea, but was educated in Switzerland, UK and USA. She holds a BA and MFA from the Slade School of Fine Art in London and an MA in Art Education from Columbia University, by which she recently was honored with the Teacher’s College Medal for Distinguished Service. After obtaining her MFA, she taught visual art courses as well as theory at universities in Korea.
조 애리는 수상 경력이 빛나는 영화 제작자이자 비주얼 아티스트이다. 그녀는 전 세계에서 전시했으며 수많은 상을 받았다. 그녀의 예술은 회화, 비디오 및 공연 예술을 포함한 다양한 매체를 통해 자연, 환경 및 인간 행동 사이의 교차점을 탐구한다.
예술 제작에 대한 Cho의 접근 방식은 자연, 환경 및 개인사를 기반으로 한 자연에 대한 관람자의 인식 사이의 관계에서 크게 영감을 받았다.
그녀는 서사적 형식으로 문화 경관의 주제에 접근하는데, 이러한 서사는 종종 자신의 삶의 경험과 기억과 관련이 있다. 그녀는 비디오 작업에서 친숙한 풍경을 사용하여 관객의 상상력을 자극한다.
조 작가는 런던 써니아트상 (Sunny Art Prize), 칸느 세계 영화제와 베를린 단편 영화제에서 최우수 실험 영화상 수상, 뉴욕 국제 영화제에서 최우수 안무 영화상, 무성 영화상, 실험 영화상, 감독상을 수상, 파리 Beyond the Curve 영화제에서 최우수 댄스 영화상과 감독상, 그리고 베를린 ARFF영화제에서 최우수 실험 영화상 등 수 없는 영화제에서 수상했다. 그녀의 작품은 'AVIFF' 칸 예술 영화제와 홍콩의 아시아 필름 아트 국제 영화제(Asia Film Art International Film Festival),상영되었고 뉴욕의 '타임 스퀘어 미드나잇 모먼트'와 같은 국제적인 외벽 미디어 스크리닝 등에서 다수 상영되었다. 그녀는 스위스의 3D 조각 공원 예술가 레지던시 프로그램과 뉴욕의 AHL 재단 레지던시 등에 참여 했다.
그녀의 작품은 서울시립미술관, 스위스 Musée Cantonale des Beaux-Arts du Valais미술관 등의 주요 소장되어 있으며 뉴욕 주한 한국문화원의 '자연의 템포', 뉴욕 Queens Art Express가 주관한 '‘Going Green’ 등의 전시에 전시되었다. 그녀는 창작 공연에 열정을 갖고 있으며 서울 현신 파크와 백남준 아트센터에서 공연한 ‘Sounds of Fragment: Ecological Dreams’ (생태적 꿈')이 경기 미디어 퍼포먼스 페스티벌의 작품 중 하나로 선보인 바 있다. 조 작가는 서울에서 태어나 거주하고 있지만 스위스, 영국, 그리고 미국에서 교육을 받았다. 그녀는 런던의 Slade School of Fine Art 에서 BA 및 MFA를, 뉴욕 Columbia University 에서 미술 교육 석사 학위를 취득했으며 최근에 TC, Columbia University 에서 공로 메달을 수상했다. 조 작가는 런던에서 MFA를 취득한 후 한국의 대학에서 시각 예술 과정과 이론을 가르쳤다.